Emmanuel Jouthe considère que le partage de l’imaginaire et la transmission d’états sont la raison d’être de tout spectacle. Sa signature unique combine énergie vive et intensité dramatique. Dans une démarche centrée sur le corps et sur l’interprète, il vise à rejoindre l’humain, en déjouant ses attentes, par des mises en situation, conceptuelles ou instinctives, où le mouvement fonctionnel a autant sa place que le mouvement poétique.

"Avant la gestuelle chorégraphique et au-delà du plaisir que j'ai de préciser les lignes du corps dans l'espace - en travaillant des dynamiques tantôt explosives et percutantes, tantôt lentes et/ou lascives - je m’intéresse aux humeurs du corps, à l’être humain qui danse.

Je m’attarde au fait que, même dans l’immobilité apparente, le corps n’a pas le choix d’être en mouvement. Il est constamment sous l’effet d’une oscillation organique, qui se tend et se détend en relation avec son environnement et génère ce que j’appelle des ‘sécrétions poétiques‘. Il m’importe de saisir ces instants et de les inscrire dans mes séquences chorégraphiques afin de communiquer la beauté, l'espace, le drame et le temps.”